PRESENTATION

Mon travail ressemble à de la cuisine «un ragoût mijoté avec soins» disait de sa peinture le peintre américain Willem de Kooning.

Je mélange mes photos et mes collages que je numérise, pour après les mettre en «gestation» et à ce moment intervient le mariage entre l’ordinateur et le créateur pour donner naissance à une expression poétique et émotionnelle.
Mon parcours

Né en 1943. Quatre années passées aux Beaux - Arts d’Amiens, pour être sculpteur ornemaniste et tailleur de pierre.

J’ai changé de cap d’abord dix ans dans l’imprimerie, puis la photographie et enfin la mise en page (infographie).
Pour assurer durant trente ans la direction artistique et la fabrication d’une revue.
Je me consacre depuis 2003 à la recherche graphique.

Octobre 1957 – Entrée à l’école des Beaux-arts d’Amiens.
Juin 1961 – Obtention d’un "CAP" de tailleur de pierre et de sculpteur ornemaniste.
Octobre 1961 – Je travaille dans une imprimerie typographie-offset-sérigraphie où j’apprends ces trois disciplines ainsi que la photogravure.
Octobre 1966 – Je suis embauché dans une autre imprimerie où l’on me confie la responsabilité du domaine offset : de la création jusqu'à la conduite des machines en passant par le montage et la photogravure.
Mai 1971 – Je rentre dans la presse, « France-soir » et « France-dimanche » comme secrétaire de rédaction (maquettiste) jusqu’en décembre 1972.
Janvier 1972 – J’intègre la revue « Maisons de France » comme maquettiste, puis création en 1978 de la revue « Demeures & Châteaux » où j’exerce le poste de directeur artistique, maquettiste et chef de fabrication jusqu’en février 2001.
Février 2001 – Je démissionne.
Début 2003 – Je travaille dans la recherche graphique. Peintre numérique.

« Un peintre numérique »

De sa formation à l’école des Beaux-Arts d’Amiens et de son expérience de graphiste, Gérard Masson a ramené de solides assises techniques et la marque d’une vision. Néanmoins, cette vision ne l’a pas conduit vers l’acte pictural, mais du côté de la photo. Dans cette discipline, il n’a pas élu le document ethnologique ni le constat narratif ou évènementiel, mais les trames aléatoires de l’abstraction.

Alors, il n’a pas tort de se considérer comme un « peintre numérique », car si sa prédation visuelle transite par l’œil enregistreur de son appareil, rehaussée de collages et résolue par le système numérique, ses clichés effervescents et bariolés n’affichent aucune trace mécanique, et apparaissent toujours proches des climats picturaux. Cependant, ne voyons là nul mimétisme, seulement une grande liberté de ton, gouverné par un trait stabilisateur, qui sert de révélateur à des images essaimées de vagues chromatiques fardées de taches de stries et de signes, parfois irrigués de formes géométriques. Et, bien entendu, des collages, puisés dans son environnement direct, les magazines, la publicité ou ses propres œuvres, dont l’articulation respire à l’aune des poussées intérieures de l’artiste.

On l’aura compris, rien ici n’est mortifère ou mélancolique, mais dégage une énergie et un enthousiasme qui dévoilent un désordre organisé par une pensée volontaire, en nous entraînant dans un maelström d’artères voyageuses et d’envolées lyriques, où les séquences se nouent et s’interpénètrent avec alacrité.

Par conséquent, loin de la moindre préméditation, Gérard Masson se laisse porter par son imaginaire pour dire un monde à sa mesure, totalement exhumé au fil de ses déambulations rétiniennes, mentales et technologiques, mais de cette exploration du non – connu s’exsude une charge effusive qui impose son évidence tranquille.

Gérard Xuriguera

Billets de journalistes/critiques

La composition se décentre ou bien joue de détails naturalistes qui installent des éléments coulissants, sans jamais rompre l’équilibre
de l’ensemble. Par sa grande maîtrise technique, Gérard Masson obtient aussi une surface nourrie d’une rare densité plastique.
L’espace, terre d’expérience, s’empare alors de sa vision. Ainsi l’intemporel de mêle-t-il à une grande naturelle pour un spectacle
que Gérard Masson s’empresse de fixer dans des œuvres devenant de pittoresques tableaux.
Chantal Humbert (journaliste à la Gazette Drouot, janvier 2009)

Il y a là un œil curieux et inventif, un travail complexe sur l'image, beaucoup de métamorphoses harmonieuses, des jeux de lumières très contrastés, qui font de ces œuvres de véritables tableaux avant la lettre.
Gérard Xuriguera (critique et auteur de nombreux ouvrages sur la peinture, mars 2004).